Как до нашей эры
Экскурсия по мастерской студии «Керамика»
В мастерской студии «Керамика» некоторые инструменты точно такие же, как и до нашей эры. Толкаешь ногой деревянное колесо, а верхнее железное вертится вместе с твоим изделием. Накладываешь постепенно глиняные «колбаски» и руками формируешь и вытягиваешь вазу или амфору нужной высоты.
Мастерская студии «Керамика» на улице Индустриальная, 3-а, снаружи выглядит как обычный серый бокс с железными воротами, которые запирают на большой замок. А внутри — необычная атмосфера. Здесь в полумраке на полках стоят причудливые чайники, фантастические часы, салфетницы, большая мышь со слоновьим хоботом, свиньи, смеющиеся, как люди, и люди, похожие на свиней. К стенке приставлены картины и панно: загрустившая аквариумная рыба, пейзаж с керамическими облаками, разукрашенные тарелки. На столах пакеты с глиной, кисти, коробки, стаканчики с красками и неоконченные работы, прикрытые тряпками. Все это хозяйство стерегут два флегматичных кота и простодушная собака, которая спит богатырским сном посреди студии.

Не боги горшки обжигают, а Олег Белявцев
Экскурсию по мастерской проводит ее основоположник — профессиональный керамист Олег Белявцев.
— Почему так много неземных существ?
— Какие же они неземные? Это самые что ни на есть земные существа. Они же из глины. Это даже не воздух и вода. Земля — их родная стихия.
— Ну это явно не классический стиль. Что это вообще такое?
— Это просто современное искусство. Здесь все должно быть необычно. А классику мы стараемся передать через время. Да, ощущение времени в работе очень важно. Вот смотрите — это работа нашего Андрея Мудрика, называется «Педальный конь». Что-то старое в ржавом корпусе этого коня есть. Вон как он голову склонил на проволочной шее.
— Как вообще приходит идея что-то подобное создать? У поэтов, когда вдохновение, рождаются стихи, ко всему находится рифма. А в лепке как все происходит?
— Наверное, самое главное — придумать настроение. Если это животное — старое оно или молодое, гибкое или нет. Все зависит и от материала, и техники, в которой собираемся творить. Когда рисуем эскизы, часто выходит, что на бумаге получается один фантастический образ, а в работе с глиной — все еще интереснее. Когда лепишь, сама глина помогает, подсказывает. Надо только слушаться.
— И сколько людей делают все эти поделки в вашей мастерской?
— Вообще мы тут работаем с 2002 года, и правильно наше предприятие называется ООО «Скар». За пять лет люди то приходили, то уходили. Сейчас три постоянных мастера — Андрей Мудрик, Виктория Николаева, я и те, кто с нами сотрудничают и работают здесь время от времени. Кто-то только рисует. Другие лепят и рисуют.
— А учеников берете? Или здесь только профессионалы?
— Научить можем всех желающих. Начинают они так же, как дети, с глиняных колобков. Кто-то потом решает заниматься этим профессионально и остается. Правда, сейчас времени у нас особо нет, чтобы устраивать здесь целую школу художественной керамики. Обычно берем тех, кто планирует дальше работать с нами в этой сфере.

Мышь и лягушата
— На что больше всего спрос у покупателей?
— Наше общество вечно переживает какие-то бумы. То пластмассовый бум, то ламинатный. Вот сегодня люди снова обращаются к натуральным материалам — камню, гипсу, глине. Заказывают керамические вазы, картины, панно, скульптуры. Тут еще разница с так называемой «производственной» керамикой. Там более широкомасштабное изготовление изделий. А у нас в основном ручная лепка и частные заказы. Работы индивидуальные, не поставленные на поток. Сейчас мы делаем сувениры, салонные и выставочные работы, выполняем заказы по Севастополю, Ялте, Евпатории.
— Бывает, что заказчики отказываются принимать слишком неземных людей и зверей?
— Нет, такое редко случается. Люди же перед этим смотрят наши работы, потом мы обговариваем эскизы.
Но главное в нашей работе — самовыражаться. Насколько это созвучно всем остальным — это уже другой вопрос. Но никогда нельзя творить в угоду кому-то, чтобы понравиться. Тогда теряется индивидуальность. Не будет собственной идеи, философии. Так что заказчики должны доверять вкусу художника. Был у нас случай — хотели заказать лепной камин с фигурами полуголых девушек. Мы отказались. Не то чтобы мы не умеем такое лепить. Сделали бы, но через силу. Это не наше, вот и все.
На первом этаже самое интересное — это железная печь для обжига глины с огромной вытяжкой и гончарный станок. У печки в коробках лежат несколько десятков обожженных игрушек и глиняных «запчастей» к сложным поделкам.
Печь объемом 0,3 кубометра. Обжигают раза два в месяц, примерно по семь часов. Красной глине достаточно температуры 900°С, белой нужна выше — до 1100°С.
— Вот греки были молодцы. Они держали свою черепицу в печи по нескольку суток. Вон у меня образцы средневековых черепков, смотрите, твердые какие. И вазы у них поэтому такие живучие. Но тогда были другие печи и технологии. Сейчас все на автоматике, а в давние времена больше наблюдали за процессом. Но кое-что и сейчас можно делать на глаз. К примеру, как определять температуру без термометра? Если красная глина раскаляется и становится бело-желтой, цвета соломы, то температура где-то 900°С, а если предметы в печи начинают визуально плыть, то температура уже под 1000°C.
— А гончарный станок такой же, как и до нашей эры?
— Да, практически такой же. Толкаешь ногой деревянное колесо, а верхнее железное вертится вместе с твоим изделием. Ты накладываешь постепенно глиняные «колбаски» и руками формируешь и вытягиваешь вазу или амфору нужной высоты.
— Где севастопольцы могут увидеть работы вашей студии?
— Пусть приходят в галерею современного искусства «Март». Там как раз 2 февраля открывается новая выставка, где будут и наши работы. Или заходят к нам.
Адрес галереи «Март»: ул. Хрусталева, 11-57, тел. 45-04-17.
